Sobre la creatividad.

Permitidme que os hable un poco sobre la creatividad.

Algunos de los seguidores de este blog también escriben, y probablemente ya sepan de lo que hablo. A los que no lo hagan, les confesaré una cosa: Esta mierda se te mete dentro, como una enfermedad.

La creatividad termina formando parte de tu carácter. Termina definiéndote. No me estoy dando aires. Es simplemente una característica de la gente que crea y construye obras de la nada.

Joder, a veces es algo enfermizo. Aquí estoy, recién levantado a las 7 de la mañana, confesando mi vicio más arraigado por escrito.

Trabajar con palabras es como trabajar con nitroglicerina.
¿Te parece excesivo? Piénsalo de nuevo.

El lenguaje abstracto es lo que nos separa de los animales. Sin el lenguaje, probablemente aún seríamos apenas unos monos desgarbados cazando ardillas a pedradas...

Mira a tu alrededor. Toda la sociedad actual, todo el desarrollo humano, sin el lenguaje abstracto jamás habrían existido.

En la cultura popular, la magia esta relacionada muchas veces con el poder de las palabras. Hocus Pocus y toda esa mierda. Resulta muy lógico, puesto que las palabras realmente han ayudado a construir el mundo en el que vivimos...

Por ello, trabajar con el imaginario y el lenguaje, es algo muy potente. Y a veces es demoledor para el "aprendiz de brujo" que se atreve a ello.

¿Sabes la cantidad de escritores que terminan con problemas mentales?
Los creadores (Permitidme que no use la palabra "artista". Hoy en día tiene una serie de implicaciones de estatus, élite y diferenciación con las que no estoy del todo de acuerdo...) están literalmente jugando con el imaginario en sus cabezas. Cambiando cosas de sitio, a veces creando personalidades más o menos creíbles de la nada. Eso es como jugar con plutonio.

Acabo de ver un video en el que salía parte de la interpretación que el actor Heath Ledger hizo en el film El Caballero Oscuro. Brillante como el jodido sol en verano. Podéis jurarlo.
Pero Head Ledger no sobrevivió a todo ese brillo que el film supo captar.
Pocos meses después de su interpretación como el Joker murió a los 28 años de una sobredosis "accidental" de medicamentos... ¿Os suena esto?

Escritores que se suicidaron hay a montones.
El español Mariano José de Larra, Ernest Hemingway, Virginia Woolf...
Y solo estamos hablando de casos extremos. Ni siquiera voy a hablar de los casos de depresiones, los desordenes mentales, insomnio...
Personalmente, mi necesidad creativa me ha llevado a alguna que otra catarsis vital, abandonar trabajos o proyectos profesionales rentables, etc.

Trabajar con el imaginario es una cuestión que tiene sus riesgos.
Entonces, ¿por qué lo hacemos? Porque realmente lo necesitamos. Para muchos, escribir, pintar, o interpretar es una necesidad, casi una droga.

No somos mejores que los demás. Solo tenemos vicios distintos.

Pero trabajar con la imaginación y la creatividad es casi como ser explorador del espacio. Trabajar en la última frontera. Ya sabes lo que quiero decir.
Hay fronteras externas, como el espacio. Y hay fronteras internas que toda la humanidad comparte, y que están dentro de nosotros, en el imaginario colectivo.

Alguien antes que yo, lo decía por ahí, en una gran película de Ciencia Ficción:
"Yo he visto cosas que vosotros no creeríais. Atacar naves en llamas más allá de Orión. He visto Rayos-C brillar en la oscuridad cerca de la Puerta de Tannhäuser. Todos esos momentos se perderán en el tiempo como lágrimas en la lluvia. Es hora de morir".

Simplemente, no lo cambiaría por nada del mundo...

Reflexiones sobre la Cultura Popular

Quizás ha llegado el momento de escribir esto. Simplemente necesito compartirlo, ofrecérselo a la gente que me rodea, y dar entre todos, sentido a la sinrazón...

Para los que lo desconozcan, hace unos días en España se desató un escándalo de Apropiación Indebida relacionado con la SGAE (Sociedad General de Autores Y Editores), una Organización cuyo supuestos objetivos son la defensa de los derechos de los autores, enfocada principalmente en el sector de la cultura musical, y que con los años se ha convertido probablemente en una de las entidades más aborrecidas de España.

Pero no voy a entrar en política, ni voy a hablar de si debería dimitir la Ministra de Cultura, etc, etc.

Voy a hablar de la Cultura Popular. De lo que es, y de lo que debería ser.
La Cultura Popular hace referencia a los patrones culturales y representaciones artísticas que tienen en común los miembros de una determinada comunidad.
La Cultura Popular Española es todo aquello que tenemos en común los españoles. Ni más ni menos. No se puede entender la Cultura Popular sin hacer referencia a la comunidad que la utiliza y le da valor.
Sin Comunidad, no hay Cultura. Así de simple.

Por ello, lo primero que me choca es cómo algunos (Políticos y artistas) pretenden hacer creer que la Cultura Popular es el fruto de determinadas elites artísticas.
Simplemente no es cierto. La Cultura Popular se nutre de todo lo que tenemos en común. Si no existieran elites artísticas (Digamos, un Bisbal, un Miguel Bosé, etc...) la Cultura Popular seguiría desarrollándose con normalidad. Es falsa la afirmación de algunos de que "Si no la protegemos, la Cultura desaparecerá". Simplemente evidencia que no se sabe nada de lo que se está hablando...

La Cultura Popular es la obra común de todos y cada uno de los que compartimos una determinada identidad. Cada vez que haces un chiste, cada vez que subes un video a la red, cada vez que escribes en un blog, estas creado, y estas ayudando a reproducir la Cultura Popular. Tú eres uno de los padres de la Cultura Popular. Tú y todos.

¿Te sorprende? ¿Pensabas que la Cultura Popular era algo ajeno, que se compraba en "Fnac" o en "El Corte Ingles"? Por favor, dime que no te has tragado todo ese discurso lanzado desde las elites artísticas...

Solo pido que medites sobre algo:
Toda la Cultura Popular se construye sobre una única herramienta abstracta, que es el Lenguaje. Sin Lenguaje los seres humanos nunca habrían desarrollado el mundo de las ideas, no se habrían constituido en naciones, no habrían creado las religiones y, por supuesto, no habrían escrito El Quijote, ni Romeo y Julieta, ni habrían pintado el Guernica, ni habrían cantado...

El lenguaje es la base, la piedra sobre la que todo ha sido edificado.
Así pues, si el lenguaje es algo necesariamente común, que nos pertenece a todos, como es que algunos tienen la valiente idea de que, a partir de dicho lenguaje pueden desarrollar obras, y considerar estas obras parte de su "propiedad particular"?

¿Quién pone el límite? ¿Quién dice hasta aquí, es propiedad común de los pueblos, y a partir de aquí, es propiedad privada...?


Sobre todo, más que un grito del tipo "Abajo los artistas", mi texto pretende aportar un poco de lógica a la relación entre la elite cultural y el resto de la sociedad.
Los artistas no son, o no deberían ser "los nuevos nobles" de las sociedades democráticas. Tienen su papel en el desarrollo social, y deberían cumplir con él por el bien común, sin exigir prebendas exageradas que se paguen a costa de todos.

Por poner un ejemplo, citaré que la Ley de Propiedad Intelectual española establece la defensa de los derechos de autor hasta 80 años después de la muerte del creador... ¿Acaso no es esto excesivo en todo punto?

Si la Cultura de una sociedad es la materia prima a partir de la cual puede, progresivamente, seguir innovando y produciendo avances, encontramos que evidentemente, este tipo de leyes abusivas está frenando claramente la innovación social, ya que impide que otras personas utilicen las ideas previamente desarrolladas por sus semejantes para el continuo desarrollo cultural.

Con todo esto no pretendo derruir el sistema de Copyright. Ni mucho menos.
Pero pretendo ponerlo en cuestión, y relativizar algunas de las falsedades sobre las que se asienta.

Primero, que la Cultura no la crean unos pocos, sino que es fruto de la sociedad en su conjunto.

Segundo, que las elites culturales no son "los padres de la criatura". No son indispensables para el desarrollo cultural de las naciones, y si ellos no están de acuerdo con las condiciones, que necesariamente debe imponer la sociedad pensando en el bien común, seguro que hay miles de autores más que capaces de tomar el relevo...

Pop Culture

cultura.

(Del lat. cultūra).


1. f. cultivo.

2. f. Conjunto de conocimientos que permite a alguien desarrollar su juicio crítico.

3. f. Conjunto de modos de vida y costumbres, conocimientos y grado de desarrollo artístico, científico, industrial, en una época, grupo social, etc.

4. f. ant. Culto religioso.

~ física.

1. f. Conjunto de conocimientos sobre gimnasia y deportes, y práctica de ellos, encaminados al pleno desarrollo de las facultades corporales.

~ popular.

1. f. Conjunto de las manifestaciones en que se expresa la vida tradicional de un pueblo.

pop.

(Del ingl. pop, y este acort. de popular, popular).


1. adj. Se dice de un cierto tipo de música ligera y popular derivado de estilos musicales negros y de la música folclórica británica. U. t. c. s. m.

2. adj. Se dice de una corriente artística de origen norteamericano que se inspira en los aspectos más inmediatos de la sociedad de consumo. U. t. c. s. m.